Cultural

Confraternização reunirá a classe artística

Convite
25/11/2009

Confraternização e lançamento da edição nº 28 do Vaia, com leituras de Cristina Macedo, Diego Petrarca, Marcelo Spalding, Viviane Juguero e Sidnei Schneider + pocket show de Bianca Obino.

Além disso serão entregues os prêmios do 1º Prêmio Artistas Gaúchos nas 12 categorias.

Dia 25 de novembro de 2009, quarta-feira, às 19h00
Local: Teatro de Arena (Borges de Medeiros, 835, Porto Alegre, RS)

O evento é promovido pelo AG, Jornal Vaia e Teatro de Arena.

Reserva sua vaga e de seus amigos respondendo este email. E pode divulgar para quem desejar.


Abraço,

Marcelo Spalding
www.artistasgauchos.com.br

Viver como os antepassados

exposição fotográfica de Marcus Iizuka
imagem cultural Comores: o retrato da imigração africana em Marselha, de Marcus Iizuka.

Comores é uma ex-colônia francesa, arquipélago formado por quatro ilhas, próximo a Madagascar, Oceano Índico. Sua maior comunidade encontra-se na Cidade de Marselha, sul da França. A religião predominante é a islâmica. A língua, francesa.

"Três meses atrás faleceu a minha avó, tinha 96 anos. Fiquei muito triste. Nasceu no Japão, na província de Shimane, casou com meu avô aos 22 anos. Com a família, em 1929, eles viajaram de navio em direção ao Brasil. Meus avós educaram seus descendentes pela tradição, que começava pela língua japonesa. Foi a minha primeira língua. Depois é que aprendi o português.

Com as perdas sinto que as minhas raízes ficaram mais distantes, como também é distante o Japão. É a causa da minha tristeza.
Fotografando a cidade de Marselha e os imigrantes comorianos,  eu vi que tinha muito das questões dos meus avôs quando chegaram aqui, como a falta de amparo, a dificuldade da língua, a adaptação com a alimentação e a cultura. Principalmente carregavam dentro de si a vontade de um dia voltar a sua terra natal com a sensação de missão cumprida. Quando fotografava os comorianos, havia brilhos nos olhos e sorrisos que não entendemos. É isso, isso é a vida."

Imigrantes que fogem da guerra, da miséria e da tirania em busca de encontrar em algum lugar a paz e a esperança. Quando conquistam e superam as suas dificuldades e constroem uma outra vida em um outro lugar são realmente vencedores. Que força é essa a do imigrante? 

Agradeço a Comunidade Comoriana, a Fundação Japão, Projeto Sampaca e ONG Ato Cidadão, a meus ancestrais e amigos.
Marcus Kiyohide Iizuka

Confira a entrevista da TVE.

Marcus Iizuka é arquiteto e fotógrafo. Trabalha atualmente com a empresa NineOne Associados na produção de fotografias para obras de arte e produtos, gastronomia, arquitetura e book. Cobertura fotográfica para eventos sociais e empresariais. Tem como clientes entidades como a Fundação Japão, Sociedade Brasileira da Cultura Japonesa e Museu Histórico da Imigração Japonesa no Brasil. Atuou nos principais jornais da comunidade japonesa. Participou do Ano do Brasil na França em 2005 fotografando a comunidade africana de Comores em Marselha com uma exposição simultânea nos dois países. Fotógrafo de Cena do filme premiado Gaijin, ama-me com sou, de Tizuka Yamasaki. Em 1998, esteve no Japão como estagiário na área de arquitetura com estudo em pesquisa na convivência da arquitetura moderna com a antiga. Exposições fotográficas em São Paulo: Museu Imagem do Som, Espaço Fuji Film, Conjunto Nacional, Sesc Vila Mariana e estações do Metrô. Em Porto Alegre: Blue Tree Hotel, Instituto Eckart, Galeria Castelli di Forti. http://marcusiizuka.blogspot.com/ 

Linhas

13/10/2008 à 31/10/2008
imagem cultural

Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição: Serão expostos 11 quadros de pinturas sobre tela que compõem a exposição Linhas. São trabalhos formados por linhas pintadas em azul e suas nuanças dispostas lado a lado repetidamente.

"Com gestos repetitivos e monótonos, as obras se constroem convidando o espectador a refletir sobre uma sociedade que também se repete", explica a artista. Segundo Margarete, sua produção sugere uma caminhada próxima das tendências construtivistas ao despojar-se do que não é essencial para seu vocabulário básico e eleger uma única forma: a linha.

Sobre o artista: Margarete Silva Dias é Graduada em letras pela Pontifícia Universidade Católica do Rio Grande do Sul (PUCRS), Margarete tem formação artística pelo Atelier Livre da prefeitura. Em 2006, participou do Salão Jovem Artista, promovido pela RBS no Museu de Arte do Rio Grande do Sul (Margs). Participou de coletivas também no Atelier Livre e na Usina do Gasômetro.

Exposição “Fotografia da Periferia”

1/09/2008 à 30/09/2008
imagem cultural

Aconteceu: De 1/09/2008 à 30/09/2008

Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição:  O projeto "Olha só" desenvolve atividades relacionando os direitos humanos com a arte fotográfica de teor social nas periferias da cidade de Porto Alegre. O público alvo são as crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social. O principal objetivo é que essas crianças desenvolvam uma consciência crítica, utilizando a arte fotográfica como instrumento para sua reflexão. O resultado desse trabalho gera uma reportagem fotográfica argumentativa do aluno acerca dos problemas sociais visualizados cotidianamente em sua comunidade. O "Olha Só!" possue uma parceria acadêmica com o núcleo de Direitos Humanos da Unisinos, coordenado pelo Professor Vicente Barreto e atualmente o projeto está sendo desenvolvido em parceria com o projeto "Descentralização da Cultura", da Secretaria Municipal da Cultura da cidade de Porto Alegre no centro Multimeios na Restinga. Para concretizar esse objetivo foi escolhida a arte fotográfica como meio dessas crianças se expressarem e desenvolverem a consciência crítica para valorizar em sua realidade o que tem de digno e transformar o que está distante ou longe de ser digno. A câmera fotográfica funciona como um instrumento lúdico que permite a captação de imagens reais do cotidiano e, juntamente, a fotografia social relacionada aos direitos humanos, possibilita o embasamento crítico que essas crianças necessitam para tornar concreto o seu alerta.

Sobre as Fotógrafas:

-Luciana de Paula - Formada em Direito pelo Unisinos – Universidade do Vale do Rio dos Sinos e em História pela Ufrgs – Universidade Federal do Rio Grande do Sul.Já realizou intercâmbio na Universidade Sevilla na Espanha e participou de projetos d pesquisa na área de direitos Humanos. Atualmente é bolsista pelo CNPq do projeto pesquisa "Fundamentação ética dos Direitos Humanos" e é integrante do Grupo de Investigação e Discussão sobre Direitos Humanos da Unisinos.

-Pauline Bernard - é uma francesa bacharel em Letras, estudou filosofia na Faculdade de Paris e fez intercâmbio na Universidade de Sevilla na Espanha antes de desembarcar no país. Apaixonada por fotos, iniciou na fotografia social ainda na Europa, realizando exposições na Espanha e Polônia.

Exposição Vislumbres da linha

imagem cultural

Aconteceu: De 01/08/2008 à 31/8/2008

Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição: Mostra de Arte de Fernanda Aiub Branchelli é baseada nas diferentes nuances que a linha cria no espaço branco do papel. As obras partem de observações do corpo humano através de desenhos cegos. De onde surgem paisagens e personagens do imaginário. O que as aproxima das obras com influência do Surrealismo.
Vislumbres da Linha surgiu de um projeto no ano de 2006, na cidade de São Paulo. Onde incentivada pelo artista japonês Yutaka Toyota, deu-se início a série. Foram expostas durante três meses no espaço de arte informal Don Costa, no bairro Vila Madalena em São Paulo Capital.
A série de 21 desenhos criada com canetas e nanquim foi bem aceita pelo público e algumas obras foram vendidas para colecionadores. Também parte da Mostra foi exposta em Punta Del Este no ano de 2007 no Jóquei Clube, e no mês de Julho estiveram expostas em Porto Alegre em novo estabelecimento de arte na Zona Sul, agora no mês de Agosto temos enorme prazer em sediar a Mostra no Instituto Eckart. Para setembro planejamos expô-la com novos desenhos na Galeria de mArte onde fomos contatados pela Curadora.

Sobre o artista: Fernanda Branchelli é é formada em História, Teoria e Crítica bem como em Escultura pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul, pelo Instituto de Artes. Brasileira, natural de Porto Alegre, nasceu em 1976. Residiu em São Paulo, Capital nos últimos três anos, onde trabalhou como assistente dos artistas: Yutaka Toyota e Antonio Henrique Amaral. Atualmente se dedica a arte e fotografia em atelier próprio, na cidade de Porto Alegre. Onde mantém a NINEONE associados.

Arte Francesa no Intituto Eckart

01/07/2008 à 31/07/2008
imagem cultural

Aconteceu: De 01/07/2008 à 31/07/2008

Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição: Serão expostos 10 quadros em arte Franceza, variando os tamanhos entre 20x30 e 50x40. O tema será música e outros diversos.

Sobre o artista: Izabel Benavides conheceu Arte Francesa, através da Profa. Maria Cristina Spiguel (Porto Alegre) em 2005. Esta técnica consite na sobreposição de figuras, dando uma perspectiva tridimensional; também é conhecida como découpage 3D.  Em 2006 habilitou-se como Artista Decorativo, em curso com a professora Malu Soeiro (Porto Alegre).

Decidiu concentra-se em arte Francesa pelo desafio que representa, pela variedade de temas que podem ser desenvolvidos e pela possibilidade de usar criatividade e toque pessoal de cada peça. Desenvolve vários temas, mas através da música encontrou o diferencial para seu trabalho. Sua 1ª mostra foi em dez/2006 na Estação Cafés (Porto Alegre), seguindo no Restaurante Árabe AL NUR (Porto Alegre), na loja Equipus (Porto Alegre), na Tramando Artes (Gramado), no Liverpool (Três Coroas), em parceria com um grupo da Bienal B, na confecção Budha Khe Rhi (Porto Alegre), na Vitrine da Arte, na Prefeitura de Novo Hamburgo, na Galeteria Per Tutti (Porto Alegre), no Café Allegro e, por último, no Café da Oca. Participou da 8ª Convenção de Pintura e Arte Decorativa, em Montevidéo, em Junho/2007, onde obteve o 1º lugar na categoria "Participante", com o quadro "Stg.Peppers em Arte Francesa".

Navegar é preciso, viver não é preciso

Viajar e conhecer o mundo
De 01/06/2008 a 31/7/2008
imagem cultural

Aconteceu: De 01/06/2008 à 31/07/200

Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição:  "Navegar é preciso, viver não é preciso". Tinha 14 anos quando ouvi essa frase. Hoje, como viajante, entendo o significado e tentei seguir um pouco a frase de Fernando Pessoa. Viajar, mergulhar, voar e empreender. Viajar e conhecer o mundo, abrir a alma, fazer novas amizades, quebrar preconceitos, correr risco e amadurecer. Entre o céu e o chão há nuvens...

Sobre o artista: Marcus Iizuka
Arquiteto e fotógrafo. Trabalhei nos jornais da comunidade nipo-brasileira de São Paulo. Atualmente fotografo produtos, gastronomia, obras de arte, arquitetura e coberturas sociais. Clientes como a Fundação Japão, Consulado Geral do Japão, Amsterdam Sauer, BMW entre outros. Fotografia de Cena do Filme Gaijin: ama-me como sou da cineasta Tizuka Yamasaki. Exposições realizadas no Museu Imagem de Som de São Paulo, Sesc Vila Mariana, São Paulo, Conjunto Nacional  e Daki Ling em Marselha, Estações do metrô de São Paulo e Sociedade Brasileira de Cultura Japonesa. Em 1998, visitou o Japão como Bolsista na área de arquitetura pesquisando a convivência do antigo com o contemporâneo. E no ano de 2005 participou do Ano do Brasil na França com a exposição Olhares Cruzados com o tema a recente imigração africana na França. 

Fonte inesgotável de vida e inspiração

Exposição de pinturas em tela das artistas Cecília Fassel e Viviane Sant' Anna
Aconteceu de 22/1 a 29/2/2008
imagem cultural Local: Espaço Cultural do Instituto Eckart - Av. Taquara, 317, bairro Petrópolis - Porto Alegre/RS

Sobre a exposição: Há mais de quinze anos as artistas, mãe e filha, de forma auto-didata, procuram aperfeiçoar esse trabalho que é resultado de um talento herdado de outras gerações. As obras escolhidas para esta exposição mostram, principalmente, temas florais, entre outros. As flores são sempre uma fonte inesgotável de  inspiração, conforme as artistas, que têm a mesma opinião em relação ao mundo em que vivemos no qual nem sempre as imagens que observamos em nosso cotidiano são aquelas  que gostaríamos de ver. Assim, a imagem das  flores  criadas em uma tela, com a alegria das cores, chegam como forma de compensação e alento a nossa alma.